'Dibuixa el MNAC, dibuixa Montjuïc', amb Jordi Monge i Daniel Pagans

Descobriu l'arquitectura del Palau Nacional i l'entorn natural que envolta el Museu mitjançant el dibuix.

L'arquitectura del Palau Nacional i l'entorn del parc de Montjuïc ofereixen una oportunitat única per practicar el dibuix d'espais arquitectònics i naturals. Gaudirem d'un matí de diumenge amb el llapis a la mà per descobrir, a través del dibuix, la riquesa d'espais com la Sala Oval i l'entorn natural que envolta el MNAC.

Jordi Monge i Daniel Pagans s'ubicaran a dos punts del Museu per acompanyar-nos i donar-nos algunes pautes per perdre la por del full en blanc. Una proposta en col·laboració amb la comunitat Urban Sketchers Barcelona.

- Tots els tipus de públic, de totes les edats.

- Oberta durant tota la franja horària, amb entrada i sortida lliures per part del públic.

- Espai reservat i «tranquil». Espai de lactància. Accessibilitat per a persones amb mobilitat reduïda. Altres estratègies.

- Disposem de bucle magnètic i d'equips de regulació sensorial que posarem a disposició a l'espai tranquil.

Els artistes

Jordi Monge

Jordi Monge (Barcelona, 1972) és arquitecte urbanista de professió i, actualment, du a terme la seva activitat principal en l'àmbit de la gestió i el desenvolupament urbà. Amb el dibuix i la pintura dona sortida a la seva faceta més artística i creativa.

L'1 de gener de 2024 va emprendre un repte personal: fer un dibuix cada dia, sense excepció. Avui ja acumula 908 dies consecutius mantenint aquest compromís, una experiència que ha esdevingut una escola constant d'observació, disciplina i expressió.

Estil i tècnica

El llenguatge gràfic de Jordi Monge té una clara influència arquitectònica. La seva obra parteix de l'observació i la representació dels espais amb rigor en la perspectiva, la proporció i els detalls constructius, sense renunciar a la frescor i l'espontaneïtat pròpies del dibuix realitzat in situ. La major part del seu treball s'efectua en quaderns de viatge, un format que afavoreix l'observació directa i la captació immediata dels espais urbans i arquitectònics. A través del dibuix, documenta el patrimoni construït i la identitat dels llocs, convertint cada quadern en un relat visual que combina precisió tècnica, sensibilitat artística i experiència personal.

Daniel Pagans

Fa uns quants anys, mentre treballava com a dissenyador gràfic, va viure en diversos països i va començar a dibuixar els llocs que despertaven el seu interès. Amb el temps, també ha plasmat les seves vacances, especialment les etapes del Camí de Santiago.

Avui es dedica plenament a l'urban sketching: dibuixa, viatja i imparteix tallers (Urban Sketchers International, entre d'altres), sempre descobrint nous racons per pintar a Barcelona, la seva ciutat.

Estil i tècnica

L'obra de Daniel Pagans se centra en la pintura in situ, principalment en aquarel·la, amb una mirada atenta als espais urbans i als paisatges que expliquen una història. El seu treball vola captar l'atmosfera, la llum i el ritme de cada lloc més que no pas reproduir-lo fidelment. A través d'una pinzellada espontània i d'una observació pausada, transmet l'emoció del moment i fa valdre la bellesa que s'amaga en el que és quotidià. Les seves obres conviden a redescobrir els espais des d'una mirada sensible, en què el gest pictòric i l'experiència directa del lloc n'esdevenen protagonistes.