«Turner. La luz es color»

Exposición. Un viaje a través de los paisajes más atmosféricos del artista, con más de cien pinturas, acuarelas, dibujos y libretas de apuntes.

Para el pintor, acuarelista y grabador romántico inglés Joseph Mallord William Turner, los elementos de la naturaleza son fuerzas abstractas, con su propia simbología y significado. «Turner. La luz es color» explora su fascinación por los fenómenos meteorológicos y atmosféricos, desde los inicios de su obra, en la década de 1790, hasta finales de los años 1840.

Turner, reconocido como el mejor paisajista del periodo romántico por su dominio de la luz, el color y la atmósfera, pinta las inmensas fuerzas de la naturaleza, que ya en aquella época de grandes cambios, a principios de la primera revolución industrial, empezaban a estar amenazadas. A través de un centenar de obras, pinturas, dibujos, bocetos y grabados, la exposición repasa el desarrollo de las composiciones de Turner, desde los primeros bocetos hasta las acuarelas, los óleos o los grabados finales.

La muestra revela cómo la acuarela fue fundamental en el enfoque científico pero intuitivo del artista, que le permitió captar la intensidad de las fuerzas de la naturaleza con una precisión expresiva jamás igualada.

La principal inspiración de Turner surgió de sus viajes por Gran Bretaña y la Europa continental, y sus paisajes incorporan fuentes diversas, desde la mitología clásica hasta la historia del arte o las invenciones tecnológicas modernas, situándose entre la tradición y la innovación.

Esta exposición confronta al espectador con una experiencia sensorial de la naturaleza que nos afecta hoy tanto como lo hizo a sus contemporáneos.

Traductor de google

Horarios

	Días	Horas	Preus
	De dimarts a dissabtes	de 10:00 h a 18:00 h	Entrada general: 6 € (també permet visitar la mostra "El batec de la natura")
	Diumenge i festius	de 10:00 h a 15:00 h

Otros

Se celebra en:: Museu Nacional d'Art de Catalunya.

Per al pintor, aquarel·lista i gravador romàntic anglès Joseph Mallord William Turner (1775-1851) els elements de la natura són forces abstractes, amb la seva pròpia simbologia i significat. Aquesta exposició explora la seva fascinació pels fenòmens meteorològics i atmosfèrics, des dels inicis de la seva obra, a la dècada de 1790, i fins a finals dels anys 1840.

Turner, reconegut com el millor paisatgista del període romàntic pel seu domini de la llum, el color i l'atmosfera, pinta les immenses forces de la natura que ja en aquella època de grans canvis, a inicis de la primera revolució industrial, començaven a estar amenaçades. A través d’ un centenar d’obres, pintures, dibuixos, esbossos i gravats, l’exposició ressegueix el desenvolupament de les composicions de Turner, a partir d els primers esbossos, fins a les aquarel·les, els olis o els gravats finals.

La mostra revela com l’aquarel·la va ser fonamental en l’enfocament científic, però intuïtiu de l’artista, que li va permetre copsar la intensitat de les forces de la natura amb una precisió expressiva mai igualada. La principal inspiració de Turner va sorgir dels seus viatges per la Gran Bretanya i l'Europa continental i els seus paisatges incorporen fonts diverses, des de la mitologia clàssica fins a la història de l’art o les invencions tecnològiques modernes, i se situen entre la tradició i la innovació. Aquesta exposició confronta l’espectador amb una experiència sensorial de la natura que ens afecta avui tant com ho va fer als seus contemporanis.